《Proof 求證》  技術設計   /2021

 

演出地點:T2103 姚一葦劇場
演出檔期:2021.11.26-2021.11.28
製作團隊名單:
導  演|林志慶
製作舞監|廖柏豪
執行製作|章郁珈
執行舞監|陳可翰
助理舞監|劉惠溱
舞台設計|陳子晴(主修老師:王世信老師)
燈光設計|王庭悅(主修老師:簡立人老師)
燈光技術統籌|李麗淇
服裝設計|范睿澄(主修老師:陳婉麗老師)
技術設計|蘇耘誼
平面設計|蔣維姍
音樂設計|江泰德
劇照攝影|楊詠裕
演  員|李東霖
     林思杰(主修老師:林如萍老師)
     林姞兒(主修老師:姜睿明老師)
     謝晴(主修老師:姜睿明)
助  理|胡凱琳、陸怡安、黃楷翔、楊詠翔
技術設計助理|黃婧、盧珮瑄
燈光技術實習|諶業文、羅芊瑜、劉以慈、林則岷、温美溱、丁詠唐、朱子甫

 

 

《山海經傳》  舞台設計   /2021

 

設計理念:
劇中藉由說書人在劇中穿梭,將每個各自獨立的神話故事匯集成 一件大故事的敘述,其中在這些故事層層堆疊的過程,像是在建構一個世界。 依照故事的進行,是線性的進行,由東方的帝俊開始順時針進行,南方的炎帝,西方 王母,到最後北方的黃帝治理天下。先以理解故事架構的方式,做後續的場景設 計構想。

 

在上述提到這些神話故事匯集的過程,去設計這些人物的神怪異獸和空間關係 時,參考了廟宇建築上的浮雕及交趾陶等材質,進一步去了解那些雕塑和建築之 間關係後,將這樣的材質質感挪用至舞台上。在線性結構下的故事進行,角色會 跟這著些佈景出場,當結束了該段落以後,人也跟著景一起定格在場上,直到最後 集合成一個完整的世界。

 

 

《三姊妹》  舞台設計發想   /2020

 

設計理念:
從這學期樂迪契訶夫的作品裡,包含了上劇本分析課老師帶我們認識了許多關 於他的經典及短篇。回想下來,從他的劇本裡,所能感受到的如同「呼吸」這 件事。讀劇本時,常常前後讀完會發現好像什麼事也沒發生,或發生了什麼, 裏頭的情節無非是些稀鬆平常的生活,無形的如同呼吸,當意識到時,會開始 計算這些喘息的頻率。

 

在閱讀三姊妹時,腦海裡一直有著角色顏色在空間裡打轉的意象,在對話中他 們苟且的生活,總期待著有天能離開此地,前往從前記憶裡的莫斯科,一個到 不了的未來。聽著他們哀悼生活,被斥著不滿足的彼此,週而復始成為了閱讀 裡的關鍵詞。 一開始我想像三姐妹在一個反覆的輸送帶裡,遇見的人物或是風景都是他們生 活的佈景。劇本共有四幕,我甚至假設了第五幕將會回到第一幕的輪迴裡。

 

看似有了改變,卻還是停 留各自的迴圈裡,這樣的過程,我們好像是隔著他們家的那扇窗去觀望著他們 的生活,然而在這同時,卻也如同鏡子投射那些在某些時候也沒辦法跨不出去 的我們。 感覺停留的她們,生活在獨自的時間軸進行,跟觀眾之間隔了一層窗,在兩層 之間因為生活的差異產生的霧氣,透過擦拭看的見外面的風景,然而霧氣會因 為時間再次覆蓋。在不斷循環裡,需要透過不斷的擦拭才有辦法看得清。 

 

 

 

 

COM7        參與式影像互動裝置   /2019

 

以身體作為施力及參與的方式,共同累積與創造。

作品尺寸 / 8 ×8(M)

作品材質 / 鐵件、投影、布幕、感測器

藝術家 / 鄭樺真  王寶婕  蘇耘誼 何育葦  林彥翔  陳鏡思

 

COM(Communication)是做為電腦序列埠的稱號,資訊的傳輸、軟硬體間的通訊。

英文字首com-一起、共同運作,以身體施力的集成,將進入更大的網絡中。

 

一個環形投影包裹著的半開放空間,向內的凝聚,向上的延伸,參與者宛如基因序列上的密碼,相互影響,相互創造。從情境的設定、參與的過程中建立群體關係,

並在其中共同運作,透過似細胞的運動,在之間共同交織。

 

從單數到複數,個人到團體,力的從無到有,過程中,發展能量的產出與漸變,透過作品空間的重新構成,參與者經由力的給予,將身體施力重新編碼轉換為信息,

化為類細胞的形象,與其他參與者融合、重組成新而未知的身體碼。透過作品的互動,建立觀眾、參與者和創作者之間的關係。

以身體作為施力及參與的方式;共同累積、創造。

 

▍網站  https://reentry.tw

作品紀錄  / 許瑋庭曹恆誠

 

 

 

《接觸不良》  跨領域與新媒體呈現   /2017

 

同創作:
郭馨予/楊子勤/郭宇庭/張晏誠/鄧宇廷/王盈文/蘇耘誼/許賢威/蔣雅媛/謝竺勳